Artista de la imagen y el sonido

ESTE MARTES EL POPULAR CANTANTE ARGENTINO SE PRESENTA EN LIMA COMO PARTE DEL CONCIERTO "VOCES SOLIDARIAS"

Por Francisco Melgar Wong

Desde hace varios años el cantante argentino Fito Páez intenta compaginar su reconocida trayectoria musical con la dirección de cine. Su primer intento, el mediometraje "La balada de Donna Helena", data de 1993 y estuvo inspirado en una canción del mismo nombre incluida en su disco "El amor después del amor". Luego llegó el largometraje "Vidas privadas" (2001), que contó con las actuaciones de Gael García Bernal y su entonces mujer Cecilia Roth, además de un guion escrito al alimón por Páez y el novelista argentino Alan Pauls. Este año Páez supo combinar sus variados talentos de la mejor manera: editó "Rodolfo", disco en el que canta acompañado únicamente por un piano, y "De quién es el portaligas?", un filme ambientado en los años 80, en la provincia argentina de Rosario, donde Páez nació y creció.

¿Cuánto se inspiró su nueva película en la ciudad de Rosario, tal como la conoció en los años 80?
¿Quién lo sabe? Hay muchas cosas mezcladas: cosas que viví y fueron adaptadas al guion y situaciones que en realidad viví en Buenos Aires, pero que alteré para filmar en Rosario. Para serte sincero, hay muchas cosas que ya ni me acuerdo cómo fueron. El cine y la escritura tienen la fantástica posibilidad de inventarlo todo otra vez.

¿Cuál es la diferencia entre su método de trabajo cinematográfico y su método de trabajo musical?
Mira, los dos son caóticos, por lo menos durante el proceso de escritura y de invención. Después, una vez que ya has escrito el guion o las canciones, hay que poner todo en orden y en funcionamiento. Por supuesto, también aprovecho situaciones que ocurren en paralelo a estos procesos. Por ejemplo, puedes estar editando y en ese momento se cuela una imagen de otra secuencia y eso puede acabar cambiando la edición final de la película. En la música, un sonido inesperado puede aparecer en plena grabación y darle otro curso a la sonoridad de un álbum.

¿Si hablamos de discos y canciones, qué escribe primero, la música o las letras?
No hay ley. Todo ese mecanismo es tan extraño que mientras más tiempo trabajo en él, menos consciente soy de cómo funciona.

¿Por qué decidió grabar "Rodolfo" acompañado únicamente por un piano?
Desde hace mucho tiempo estaba coqueteando con la idea de hacer un álbum solo con el piano, pero ya fuese por el repertorio o por la forma en que se tocaba el piano, no acababa satisfecho. Este disco lo empecé a partir de canciones de otros autores, como Jacques Brel, Chico Buarque, Chabuca Granda, Violeta Parra, Spinetta y Bob Dylan, hasta llegué a pensar que iba a acabar haciendo un disco de 'covers', pero eso no era lo que quería. Pasaron muchos años de laboratorio hasta que en un momento, al final de la edición de la película, llegué a mi casa, me senté al piano y empezaron a surgir las canciones, una detrás de otra. Así, en una semana tuve listo el álbum. Me pareció extraño, porque me gustó mucho, ya que en general casi todo lo que hago lo tiro a la basura.

Durante su carrera ha editado varios discos en colaboración con otros artistas. ¿Cuál es la diferencia entre, por ejemplo, trabajar con Luis Alberto Spinetta y con Joaquín Sabina?
Bueno, Luis Alberto es un amante de la música, un compositor y un arreglista. Joaquín es más un escritor de letras. Lo de Sabina es muy acotado, más específico. Luis Alberto tiene un universo mucho más amplio.