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LUCES

Matthias Luthardt presenta su largometraje debut "Pingpong"

Un drama psicológico en el festival de cine

Por Alberto Revoredo

Trabaja actualmente en la posproducción de un drama psicológico aún sin título. En él, una mujer pierde a su marido en un accidente, pero no puede encontrar su cuerpo. Convencida de que él está vivo, se lo encuentra un día de casualidad, pero no está segura de que es su esposo.

Al mismo tiempo, realiza un documental sobre las misiones evangélicas que tuvieron lugar en la Copa del Mundo de Fútbol, celebrada en Alemania en el 2006, bajo el nombre de "Jesus Loves You".

En el interín, Matthias Luthardt presenta en Lima su ópera prima, "Pingpong" (Alemania, 2006), premiada en el Festival de Cannes 2006, gracias al apoyo del Goethe-Institut y la Embajada de Alemania.

El filme narra la historia de un adolescente que intenta superar el dramático suicidio de su padre y se va a vivir con sus tíos y su primo pianista. Pronto, el consternado joven se sentirá atraído sexualmente por su tía, lo que acarreará consecuencias dramáticas.

¿"Pingpong" está inspirada en tu propia historia?
Es ficción, pero está basada en mi experiencia, en el mundo que me rodea. Se trata de una historia personal sin llegar a ser autobiográfica.

Casi toda la película sucede en una casa, ya sea por motivos de presupuesto o de guion. ¿Escenarios limitados demandaban personajes muy sólidos?
Sí, son personajes a los que se los ve muy cerca, como si te obligasen a que te concentres en ellos. Yo escribí el guion junto con Meike Hauck teniendo en cuenta nuestra niñez, la vida en la que vivimos y la forma como la gente se comportaba y comunicaba. Pensamos en personas reales y fuimos construyendo los protagonistas. Es como si usaras un microscopio en el filme para ver esos detalles.

¿Sin embargo no hay muchas tomas cerradas?
No hay muchos 'close-up', pero ese tipo de tomas no significa necesariamente más intimidad. Yo me concentro más en el comportamiento de las personas, en crear personajes verdaderos, que se sientan reales. El estilo es muy simple y minimalista, además de que el set está dispuesto como un escenario de teatro, ya que Meike escribe teatro y hay una cierta influencia de ello.

¿Se cruzan las formas que trabajas en documental con el de un largometraje?
En mis documentales yo me he interesado por el día a día, la forma como la gente se comunica en un día común y corriente, sin que supiese que la estaba grabando. Me gusta mucho solo observar, sin preguntas ni entrevistas.

Eso te debe de haber servido mucho en el rodaje del filme...
En el trabajo con actores he buscado que sean lo más naturales posibles, muchas veces es difícil porque ellos tratan de crear personajes con fuertes emociones y gestos. Tienen una idea de lo que 'debe' ser el personaje, pero yo les he pedido que 'sean' el personaje. Y sí, cuando dicen sus líneas introduzco muchas cosas utilizadas en los documentales.

¿Buscabas algo en especial con este cásting?
Tres de los protagonistas fueron mezclados a propósito para buscar naturalidad. Marion Mitterhammer (Ana) es una actriz muy conocida en Austria, era la más experimentada en el set, donde todos éramos principiantes. Sebastian Urzendowsky (Paul, el principal) es un joven actor con bastante experiencia para su corta edad; y Clemens Berg (Robert, el pianista) no es un actor, es en realidad un músico.

El perro es un personaje muy importante en la trama. ¿Fue difícil trabajar con un animal?
El perro es crucial, ya que tiene una relación muy importante con la mujer y reemplaza de alguna forma al marido, al hombre de la casa. Me dijeron que sería difícil, que me cuidara de trabajar con niños o animales, pero la verdad es que la idea que tenía para hacer las tomas no era muy fija, yo estaba bastante abierto a lo que hacía el perro. Me ayudó un entrenador, y no siempre funcionó en la forma que yo quería, pero está bien, porque permitía reacciones por parte de los actores hacia el perro y viceversa, y eso es sumamente importante para sentir que lo que filmas está vivo, no solo escrito.

¿Cambió mucho el cine en Alemania después de la caída del muro?
Sí. Se empezaron a trabajar filmes más serios, psicológicos. Al mismo tiempo surgieron muchas escuelas de cine y nuevos talentos aparecieron. Una generación de directores con mente muy abierta, que experimenta bastante. Ahora todo se ha vuelto más complejo y diverso.

La literatura tiene bastante influencia en tu trabajo...
Estudié literatura antes de hacer cine. Leo mucho y creo que eso se refleja en mi trabajo fílmico.

PERFIL.
Nombre: Matthias Luthardt
Edad: 36 años
País:  Alemania
Trayectioria:  Estudió alemán, francés y periodismo en Tübingen, París y Hamburgo. Cursó estudios en la Konrad Wolf Academy of Film and TV, en Potsdam-Babelsberg, y participó en la clase maestra de la Academia Franco-Alemana de Cine en Ludwigsburg y París. Realizó los cortometrajes "Blindgänger" (2001) y "Von Wegen Wir" (2001) y, los documentales "Abgefahren!" (2002) y "Menschen Brauchen Hobbies" (2004). "Pingpong" es su ópera prima.

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