Mini entrevistas

ANA MCCARTHY
ARTISTA
¿Qué valor considera que otorga una fotografía?
Para mí, la importancia que tiene la obra no radica en decorar sino que tiene un valor artístico. Y particularmente creo que la calidad de imagen que otorga la fotografía en blanco y negro, que es trabajada a mano en un cuarto oscuro, todavía no tiene una buena hermandad con la fotografía digital. Para mí, la primera es superior en cuanto a calidad de imagen, pues siento que también tiene más valor por el proceso de elaboración de una obra con esta técnica. Es como un realismo mágico.

Sin embargo, ha presentado algunos trabajos con imágenes hechas en digital...
Sí, porque a pesar de los gustos, hay un movimiento tecnológico en el que muchos trabajos se tienen que hacer en digital. No digo que esté mal, si no que prefiero lo que representa mostrar un trabajo hecho completamente a mano. Además, esta técnica logra una calidad en la imagen, en la profundidad y textura en el papel que aún no he llegado a sentir con la digital. Mi última muestra ha sido en digital, pero tuve que buscar el mejor papel y la mejor ampliación para lograrla, pues tiene otro acabado.

MARINA GARCÍA
FOTÓGRAFA

¿Cómo elegir la pieza fotográfica adecuada?
Hay que jugar mucho con el color, los virados, duotonos (imágenes monocromáticas impresas usando dos colores de tinta), el blanco y negro, además de proponer diferentes soportes. Aquí hay que considerar el bastidor, el acrílico o aplicarlo directamente sobre la pared. También hay que considerar qué colores se tienen presentes, ya sea en las paredes como en el mobiliario. Hay que entender que, aunque busquemos que esta fotografía a instalar debe resaltar, también tiene que armonizar con el entorno.

Sabemos que además de emplear las fotos enmarcadas se las está usando como una técnica de empapelado.
Es una moda, pero también podría considerarse un recurso decorativo. En áreas de mucha superficie o amplias, las opciones para revestir una pared podrían ser un mural, un papel tapiz o una fotografía. Una foto brinda más versatilidad y las posibilidades visuales son infinitas. Con herramientas de retoque fotográfico (como el Photoshop) y las nuevas impresoras de gran formato (como las gigantografías), se pueden lograr imágenes adaptables a cualquier espacio .

CLAUDIA MONGILARDI / ALEJANDRA VELEZ
FOTÓGRAFAS

¿Por qué emplear fotografías como parte de la decoración?
Porque las fotografías son también piezas artísticas como lo son las pinturas y esculturas, las cuales ya tienen un lugar en la decoración. Creemos que la fotografía tiene el mismo potencial para convertirse en un medio de decoración que se adapta y además aporta a las nuevas tendencias decorativas.

¿Qué dinámica aporta en el diseño?
Aporta un carácter moderno y personalizado, pues es uno de los pocos elementos en los que atiende las necesidades del espacio a decorar. Pero se debe tener en cuenta que son imágenes con las que se va a convivir, por ello sugerimos que vayan de acuerdo con el estilo de vida de los clientes.

¿Cuándo emplear una fotografía en blanco y negro y cuándo a color?
Creemos que no hay una norma establecida, pero se podría decir que en muchos de los casos lo dicta el ambiente. Por ejemplo, en el caso de un espacio donde se han utilizado colores llamativos, una serie en blanco y negro sería lo adecuado para complementar. En el caso que el espacio tenga en su mayoría tonos neutros, las fotografías a color lograrían darle el aporte necesario en la decoración.