Palabra de violinista

Por Francisco Melgar

A lo largo de los últimos años, expandir la educación musical alrededor del mundo ha sido una de las principales tareas del maestro israelí Pinchas Zuckerman, quien viene a Lima a ofrecer un extraordinario concierto organizado por TQ Producciones. Su presentación en Lima marca un hito comparable a las visitas que en el siglo pasado hicieron eminentes músicos como: el compositor Igor Stravinsky; el pianista Arthur Rubinstein; los violinistas Jascha Heifetz y Yehudi Menuhin. Le preguntamos si cree en verdad que el mundo sería distinto si un mayor número de personas comprendiera mejor el arte de la música. Él responde: "La educación es el centro del entendimiento. Uno entiende a los demás después de conocerlos. Además la educación estimula la curiosidad y nos acerca al resto. El arte en general es un medio para que los seres humanos entren en contacto con su entorno, con el mundo en el que vive y con el mundo que crea. El arte es un medio para intentar comprender el mundo".

Usted empezó a tocar el violín a los 7 años y a los 13 viajó a Nueva York para estudiar en Julliard. ¿Qué importancia tiene la edad para empezar a estudiar el arte de la música?
Mientras más rápido, mejor. La música debe aprenderse como un movimiento innato, como una forma de caminar o respirar. La juventud nos permite enfocarnos mejor, de una manera más natural. Además, nuestra concentración es mayor.

¿Podría explicarnos en qué consiste el Programa de Interpretación Pinchas Zuckerman de la Escuela de Música de Manhattan?
Este programa está dirigido al desarrollo artístico y técnico de estudiantes talentosos. He tenido que ajustar mi agenda internacional para poder trabajar de manera más intensa con estos estudiantes, incluso usando la videoconferencia. Las lecciones semanales son dictadas por Patinka Kopec, quien ha sido elegida por mí para ser mi socia en la enseñanza y en la coordinación del programa. Los postulantes de todo el mundo son probados en persona o por medio de videos tanto por mí como por la señora Kopec. Las clases están diseñadas para un máximo de diez estudiantes, desde jóvenes músicos de 15 años hasta veteranos del conservatorio.

¿Piensa lanzar un nuevo disco en estos días?
Definitivamente. Estoy preparando nuevos discos con el quinteto.

¿Podría adelantarnos cuál va a ser el repertorio del concierto que realizará en Lima?
El programa empieza con el dúo para viola y chelo que Beethoven escribió para su amigo el barón Nikolaus Zmeskall von Domanovecz, quien era un gran chelista también. Luego tendremos dos piezas estrictamente románticas; una temprana, clásica, pero ya bastante lírica: el quinteto para viola de Mendelssohn. Luego tendremos Brahms. Vale la pena resaltar que Brahms es uno de los mejores ejemplos de trabajos románticos de cámara, en especial durante su período tardío. En ese momento Brahms está en completo control de sus poderes compositivos y logra crear música sinfónica a partir de trabajos de cámara. Lo que tenemos aquí es una orquesta en miniatura.

¿Ha visitado el Perú anteriormente? ¿Qué espera de esta visita?
No. Pero siempre me ha estimulado la idea de viajar a lugares nuevos. He escuchado muchas cosas maravillosas acerca de su país. Casi no puedo esperar a llegar para tocar y probar toda la comida maravillosa de la que tanto se habla en todo el mundo.