“Shogun” por Disney+: ¿por qué ver un drama histórico en el Japón de 1600? Sus creadores responden

Seguro más de uno la recuerda. La miniserie “Shogun”, estrenada en 1980, contaba la historia del señor feudal Toranaga en el Japón de 1600 y su inesperada alianza con el marinero inglés John Blackthorne, en los meses previos a la batalla de Sekihara. Los personajes fueron interpretados por el gran actor japonés Toshiro Mifune y por el estadounidense Richard Chamberlain, en una producción que fue bien recibida en su momento.

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Casi 45 años después, otra “Shogun” llega a la pantalla. No es, sin embargo, un ‘remake’ de su predecesora, sino más bien una nueva versión de la novela original publicada por James Clavell en 1975. Y en ese sentido se presenta como una adaptación mucho más ambiciosa en términos de producción, pero también más cuidadosa y fidedigna con los aspectos históricos que aborda.

Esta vez, los protagonistas son el japonés Hiroyuki Sanada y el británico Cosmo Jarvis. Y las mentes creativas detrás son Justin Marks y Rachel Kondo, pareja de esposos que desde un principio tuvieron en claro que su versión televisiva de “Shogun” debía ser diferente a la ochentera.

“Creímos que había toda una nueva historia por ser contada –cuenta Marks en conversación con El Comercio–. Porque este tipo de relatos históricos no solo trata sobre el período que están narrando, sino que usan el pasado como una ventana hacia el presente. Y nosotros no estábamos interesados en el punto de vista cultural de 1980, sino en cómo vemos otra cultura, la japonesa, desde la actualidad, desde hoy”.

Kondo –de ascendencia japonesa– también tenía una mirada particular del proyecto: “Cuando inicialmente leí el libro, me dije que era perfecto para mí. Que era mi momento para discutir mi herencia, mi cultura, y aprender mucho como japonesa-estadounidense que soy”.

Por esa razón esta “Shogun” del 2024 contó entre su equipo con asesores históricos, culturales, de lenguaje, de vestuario, y más especialistas que confieren a su retrato del Japón del siglo XVII una plausible verosimilitud.

Si bien el libro de James Clavell es una ficción histórica, se basa claramente en hechos reales. “Toranaga se inspira muy de cerca en Tokunaga Ieyasu, el hombre que instauró en Japón una etapa de 270 años de paz [el período Edo] después de cientos de años de guerra civil. Y John Blackthorne se basa en William Adams, que fue consejero de Tokunaga en aquella época”, explica Justin Marks.

“Michaela Clavell, hija de John Clavell, nos contó que recordaba a su padre preparando este libro. Y que él no cogió la pluma ni escribió una sola palabra hasta dos años después de pasársela leyendo e investigando. Es increíble que, sin tener el acceso a la información que hoy existe en Internet, Clavell pudiera acercarse tanto a la realidad”, agrega Rachel Kondo.

Sobre la elección de los protagonistas, Marks y Kondo afirman que nunca tuvieron en mente un Toranaga que no fuera Hiroyuki Sanada –actor de “El último samurái”, “John Wick 4″ y otras películas–. “En el caso de Cosmo y de Anna Sawai [quien interpreta a Lady Mariko], sí hubo un proceso en el que buscábamos algo que teníamos escrito en el guion. Queríamos ser sorprendidos, desafiados, y lo que obtuvimos de ellos fue muy inesperado: se sentían vivos, impredecibles, sorprendentes”, dice Marks.

“Sorprendentes, pero en cierta forma inevitables también –complementa Kondo–. Porque ahora siento que tenían que ser ellos. Fue un proceso de búsqueda especial, incluso instintivo, pero muy divertido”.