A cuarenta años de Mayo del 68

Sábado 7 de junio

4:30 p.m.: “Grandes tardes, pequeñas mañanas”

Grands soirs et petits matins
Cámara y realización de William Klein.
Francia, 1968.

Una apasionante crónica de mayo de 68. Los símbolos de la autoridad son impugnados por millones de huelguistas y estudiantes. William Klein rueda día a día asambleas, debates improvisados, manifestaciones, barricadas, trifulcas de calles, utopía en marcha, esperanzas, dimisiones.
Rodado en blanco y negro, cámara al hombro, es el documento más preciso, mas exacto y más inquietante sobre la gran rebelión francesa del Siglo XX. Lo mejor de la película de Klein es la sensación de cercanía de las imágenes, la urgencia de la búsqueda del plano más significativo y esas capturas de las discusiones dialécticas entre manifestantes y gaullistas en plena calle. Es el mejor retrato directo del momento y un documento audiovisual único.

Domingo 8 de junio

4:30 p.m.: “La hora de los hornos”
De Fernando E. Solanas y Octavio Gettino.
Argentina, 1968

Primera parte del vasto documental político de Solanas y Gettino, un vasto operativo de agitación y militancia. La denuncia de la actividad imperialista en América Latina y el llamado a la revolución, con invocaciones a Perón y el Che.

Sábado 14 de junio

3:30 p.m.: “Lejos de Vietnam”

Loin de Vietnam
De Jean-Luc Godard, Joris Ivens, William Klein, Claude Lelouch y Alain Resnais Agnes Varda.
Francia, 1967

Seis episodios por seis cineastas famosos, unidos en la común protesta contra la guerra de Vietnam. La diversidad es el rasgo más perceptible (Lelouch filma un buque de guerra, Godard se filma a sí mismo), pero eso también hace parte del atractivo de la propuesta. Vietnam fue uno de los movilizadores de mayo, claro.

5:15 p.m.: “Las margaritas”

Sedmikrásky
De Vera Chytilová
Checoslovaquia, 1964.
Con Kirka Cerhová, Ivana Karbanová, Jan Klusak.

Literalmente, rompen todo. Dos mujeres que arrasan con las convenciones, devoran lo que se cruza a su paso y fastidian a los hombres, en una comedia surreal y arbitraria, desenfadada e ingeniosa, que fue uno de los manifiestos de la Primavera de Praga.

Domingo 15 de junio

4:30 p.m.: “Al fuego bomberos”

Hori, ma panenko
De Milos Forman
Checoslovaquia, 1967
Con Jan Vostrcil, Joef Kelb, Josef Svet.

En Checoslovaquia reina aún la primavera, Dubcek está en el poder y los tanques del Pacto de Varsovia no han cruzado aún la frontera. Pero el cine refleja inseguridades y desencantos, para el caso un cuerpo de bomberos incapaz siquiera de organizar su baile anual que es claramente la metáfora de la burocracia reinante.

Sábado 21 de junio

4:30 p.m.: “Teorema”

De Pier Paolo Pasolini
Italia, 1968
Con Terence Stamp, Silvana Mangano, Massimo Girotti

Stamp (¿ángel o diablo?) irrumpe en el seno de una familia burguesa, seduce a cada uno de sus integrantes, y empuja en ellos algunas revelaciones trascendentes. Una experiencia poética cargada de angustia, entre una visión social marxista y ciertas búsquedas místicas.

Domingo 22 de junio

4:30 p.m.: “Vergüenza”

Skammen
De Ingmar Bergman
Suecia, 1968
Con Liv Ullmann, Max von Sydow, Gunnar Björnstrand

Una guerra, cualquier guerra (porque los bandos no se identifican) y sus efectos devastadores sobre una pareja de artistas. En la torre de marfil bergmaniana se cuela una realidad más próxima, quizás porque ese era el aire de los tiempos. El resultado es duro y ascético, a veces brillante.

Sábado 28 de junio

4:30 p.m.: “El chacal de Nahuel Toro”

De Miguel Littín
Chile, 1969
Con Nelson Villagra, Ruben Sotocomil, Luis Merlo.

Un crimen múltiple que termina en la ejecución del asesino le sirve al director Littín para examinar las condiciones sociales que ambientaron esa matanza. El paso del tiempo no ha afectado su calidad dramática y su capacidad de documentar una realidad estremecedora.

Domingo 29 de junio

4:00 p.m.: “Macunaima”

De Joaquim Pedro de Andrade
Brasil, 1969
Con Grande Otelo, Paulo José, Milton Gonçalves.

A partir de un asunto del poeta Mario de Andrade, su casi tocayo el director Joaquim Pedro, construye una gran metáfora sobre la identidad cultural. Una sátira desaforada y grotesca que tiene humor, fantasía e imaginación. Brasil padecía una dictadura, pero la protesta en clave es transparente.