¿Quiénes son los nuevos talentos de la moda peruana? La nueva generación de diseñadores

María Ignacia Schwalb, creadora de Peregrina

Preservar técnicas tradicionales, honrar la riqueza de materias primas en el Perú, y potenciar el trabajo a mano en moda, son algunos de los ejes que María Ignacia Schwalb antepuso a la hora de crear Peregrina, nueva marca que explora la versatilidad de las prendas tejidas a crochet y prioriza el uso de fibras orgánicas y naturales.

“La vida me ha llevado a muchos lugares y quiero que eso se sienta en cada uno de los diseños de Peregrina, que tiene una esencia de alma libre, en constante cambio y crecimiento”, precisa Schwalb a esta revista. Desde que vio la luz, a fines del 2022, la marca ha gozado de buena acogida no solo en el ámbito local, sino internacional, gracias a la calidad de sus piezas y enfoque responsable.

Sin embargo, el mercado para piezas de autor comprometidos con la sostenibilidad aún continúa en crecimiento lento, pues el ‘fast fashion’ domina el panorama. “Se debe invertir más en la promoción de marcas locales, que son más justas en sus procesos”, concluye.

Piero Valdivia, creador de Amaru Design Studio

Para Piero Valdivia, la indumentaria es una herramienta de expresión. A sus 23 años, ha creado la marca Amaru Design Studio, con prendas sin género que destacan por su explosión de color y estampados originales. Las historias de lucha y perseverancia de su abuela y su madre, declara, son punto de partida para muchas de sus creaciones.

“Desde el principio, tuve claro que mis prendas no serían de gusto para todo el público, porque van por fuera de lo común. Sin embargo, ha sido gratificante ver cómo muchos conectaron rápidamente con ellas y sus mensajes”, precisa Valdivia, conocido en el medio como Mr. Poison.

Con tallas ‘oversized’, colores encendidos y dibujos que evocan a diferentes especies, los conjuntos que propone el diseñador emergente en Amaru Design Studio ya se han ganado el cariño de clientes locales e internacionales. “En el Perú hay talento, lo que falta es exposición, oportunidades para mostrar nuestro trabajo al mundo, plataformas de gestión de talento”, sentencia.

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Luisa Sciolli, creadora de Luisa Sciolli

Lo hiperfemenino sobresale en esta nueva era de diseñadores con la propuesta homónima de la peruana Luisa Sciolli. Brillos, encajes, gemas y demás convergen en piezas memorables inspiradas en historias icónicas del cine, como “Casablanca” y “María Antonieta”.

“Me basé también en “Bridgerton”, que tan de moda se ha puesto en los últimos años. Además, para mis creaciones, busco archivos de cómo se vestían en épocas pasadas, leo mangas o animes de los 80, investigo sobre siluetas, telas, piezas”, agrega la diseñadora.

Para hacerlo aún más especial, las prendas de Sciolli preservan el espíritu ‘vintage’ en pequeños detalles, como blondas, encajes y botones que ella recupera de armarios de su familia, tiendas de antigüedades o saldos textiles. “Exploro en los clósets de mis abuelas, mis tías. También busco en tiendas que manejan saldos y recupero accesorios ‘vintage’. Luego pongo todo en el suelo o la mesa y, a partir de ahí, voy creando. Así, cada prenda es nostálgica y única”, reflexiona.

Pamella Marruffo, creadora de Pamella Marruffo Atelier

La diseñadora Pamella Marruffo se inspira en la belleza auténtica de la mujer latina para la confección de vestidos dignos de alfombra roja. Su proceso creativo parece sencillo -define los diseños de cada colección, dibuja, elige telas y posteriormente colores- no obstante, cada una de sus piezas atesora cientos de horas de trabajo y el arte manual de más de un talento en confección.

“Si un vestido te luce bien, no solo te embellece físicamente, sino también espiritualmente, porque te sientes cómoda, y eso refuerza la actitud y el porte”, comenta Marruffo. Su pasión, añade, nació desde que era muy pequeña, pues siempre estuvo rodeada de telas, alfileres y bocetos. “Mi mamá también diseñaba. Confeccionaba muchas prendas y su clóset era toda una inspiración para mí”, recuerda.

Sobre el panorama de la moda peruana, la diseñadora hace hincapié en la problemática aún vigente de dar prioridad a lo internacional por sobre lo local, cuando en el país existe talento y piezas auténticas de sobra. “Muchos aún comparten ese pensamiento. Pero es mejor ahorrarse miles de dólares y apostar por la creatividad peruana en lugar de las tendencias masivas”, finaliza.

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Deyna Hamideh, creadora de Eyna

Deyna Hamideh está haciendo lo suyo en el mundo del calzado. Con un toque propio ha aterrizado la nostalgia de los 2000 en zapatos que ya se han robado el corazón de cientos de ‘millennials’: desde tacones de punta cuadrada hasta pares fabricados en charol o con taco bloque.

“En Eyna, mi marca, lo disruptivo, lo femenino y lo divertido conviven a la vez”, explica. La cereza del pastel es que el cliente también puede personalizar los materiales y colores de la pieza, hasta conseguir el par perfecto. “Darles esa opción hace que los zapatos sean más suyos, más memorables”, comparte la joven diseñadora.